Édition n°2
Une histoire de pierres et d’amour éternel
Hey Alex Henry,
Je ne suis pas très familier avec ton groupe précédent (Êtes-vous séparé ?) mais j’aime vraiment ta musique en solo et j’écoute Summertime Departures sans arrêt (Je devrais dire que je ne peux m’arrêter de regarder car c’est sur YouTube). En tous cas, pour faire court, je suis vraiment curieux d’en savoir plus sur la signification de la chanson. Merci de ton attention, Alex Henry.
– Allan G., Bolton, UK.
J’ai écrit les premiers mots de ce qui allait devenir les paroles de « Summertime Departures » alors que je vivais dans la ville éblouissante de Tanger, où j’ai en quelque sorte dérivé dans un moment de grande confusion. Le décès de mon père étant l’élément déclencheur principal du vide qui faisait écho en moi et que je ne pouvais plus ignorer après des années à essayer d’éviter tout type d’honnêteté introspective sur ce qui semblait être une existence absurde à ce stade de ma vie.
Pour un fils, la mort d’un père est souvent la fin de l’innocence et des illusions qui l’accompagnent. Le temps devient de façon inattendue un ennemi implacable cherchant à obtenir sa juste part des moments joyeux que vous avez vécus dans le passé ainsi qu’une ombre fidèle qui vous suit toujours à travers les préoccupations quotidiennes. Nous serions alors prêts à tout donner en échange de la promesse à peine murmurée de jours paisibles à venir… Et comme j’ai toujours embrassé le concept d’impermanence, je pensais qu’il devrait y avoir beaucoup de sérénité avec la mort… J’avais tort.
Pour un fils, la mort d'un père est souvent la fin de l'innocence et des illusions qui l'accompagnent.
Par conséquent, l’intérêt que tant de gens ont porté à l’album m’a amené à prendre un pas de recul. Je devais déterminer à quelle profondeur j’étais prêt à m’exposer publiquement, sachant à quel point il avait été difficile pour moi d’écrire ces chansons et encore plus de les partager. Je me suis demandé à quel point je serais prêt à assumer et à incarner ces chansons devant des gens, que ce soit lors de concerts ou d’entrevues, à quel point j’étais prêt à vivre les crises d’angoisse et de panique que je subissais constamment avec Your Favorite Enemies avant. J’avais besoin d’être honnête avec moi-même. La sortie de cet album était-elle une erreur ? Étais-je faible d’admettre que j’avais peur ? Était-ce égoïste de reconnaître que je ne me sentais pas capable de faire face seul aux mêmes fantômes ? Étais-je même émotionnellement prêt ou même capable d’essayer ? Je me demandais… Alors j’ai fait comme avant pendant plus d’une décennie et je me suis complètement fermé, bloquant l’accès aussi bien que la sortie. Encore une fois, un esclave face à la peur de me perdre encore plus que je savais déjà l’être.
Ce moment passé à méditer sur la contrition que je m’impose et cet apitoiement sur moi-même m’a permis de plonger dans les messages incroyablement touchants que vous m’avez envoyés, des messages dans lesquels vous avez partagé si généreusement et honnêtement à quel point chaque parcelle d’ombre et de lumière parcourant “Windows in the Sky” avait été significative, comment ça vous avait aidé ou donné du courage. Dans vos propres mots :
“Lâcher prise. Trouver la paix. Faire face à vos propres tristesses et douleurs. Vous pardonner et/ou les autres. Vous tenir devant votre propre reflet qui vous regarde fixement. Crier. Prier. Pleurer. Sourire et rire. Appeler un vieil ami au beau milieu de la nuit. Regarder quelqu’un dormir juste à côté de vous avant que le matin se lève et vous sentir béni de l’avoir à vos côtés. Vous demander pourquoi ça fait si longtemps depuis que vous avez pris une chance de dire “je t’aime” ou de recevoir l’affection d’une autre personne.”
Je dois admettre que chacun de vos témoignages et votre confiance m’ont profondément ému, tellement que ça m’a donné le courage que je ne pensais pas avoir pour continuer d’explorer les émotions allant bien au-delà des paroles de l’album et de ses textures sonores. Vous m’avez donné le courage de continuer de me perdre dans un voyage fait de murmures inconnus et intangibles, de dériver dans sa nature encore intemporelle et instable sans essayer de me cacher derrière des justifications intellectuelles, sans tout vouloir retenir comme je le fais d’habitude pour me protéger de la confusion, de la rage, de l’impuissance et de la dépression tout autant que des flashs potentiels de joie, de paix et de sérénité. Il faudra peut-être toujours que je combatte mes propres démons, mais vos messages m’ont montré que je n’étais pas le seul à le faire, que c’était ok d’être effrayé et confus, mais surtout, qu’il était temps d’embrasser tout ça.
Je dois admettre que chacun de vos témoignages et votre confiance m’ont profondément ému, tellement que ça m’a donné le courage que je ne pensais pas avoir.
Pour accompagner vos messages et témoignages, j’ai décidé, au moment de la sortie du format vinyle de “Windows in the Sky”, de commencer à écrire des lettres personnelles à tous ceux qui commanderaient l’album… et je dis bien tout le monde. Je passais donc des jours à écrire des messages intimes et probablement bien trop longs aux gens; d’anciens amis et fidèles de Your Favorite Enemies, d’autres découvrant la musique par l’intermédiaire de leurs amis, de nombreuses personnes avec lesquelles je n’avais jamais parlé auparavant ou écrit dans d’autres circonstances. Chaque message était pour moi une occasion précieuse de m’ouvrir sans aucun filtre : Il ne s’agissait pas d’être perçu comme spécial, cool ou mystique, mais bien d’initier quelque chose de vrai, d’honnête et humain à travers lequel une connexion pourrait être faite au-delà du domaine des perceptions et des projections. Mes amis les plus proches pensaient que j’étais fou de me lancer dans une entreprise aussi colossale, mais j’ai trouvé un grand réconfort en prenant une chance de connecter avec les gens à un autre niveau, sachant que cela aurait pu être considéré comme totalement étrange. Rétrospectivement, c’était probablement le cas et à bien des niveaux, je suppose !
Je crois que l’écriture de ce nombre incalculable de lettres m’a permis de mieux comprendre ce que signifie être en vie, évoluer au sein d’une réalité commune, plutôt que d’essayer de s’articuler autour d’une zone de sécurité dite établie, qui nous maintient dans une conjonction de conversation superficielle, parfaitement définie et délimitée par ce que nous apprenons à accepter comme notre environnement social, rejetant en même temps ce qui rend toute amitié potentielle si singulière, si épanouissante, si miraculeuse. Aussi délicate, fragile, complexe est-elle, jamais vraiment loin de nos croyances et de nos paradoxes individuels, prendre une chance avec quelqu’un d’autre, avec nous-mêmes, avec notre capacité à donner, à recevoir, à faire confiance, à donner confiance, à aimer et être aimé en retour, sans vraiment savoir ce que tout cela signifie vraiment ni n’implique… c’est de ça qu’il s’agit… Du moins, c’est ce que j’ai trouvé dans ma vie, que peu importe à quel point je pouvais être profondément connecté via toutes les plateformes de médias sociaux, une rupture entre les “autres” et moi-même avait peu à peu pris la place de ce qui était si simple et riche avant. Certaines personnes m’ont dit qu’être un personnage public créait inévitablement un tel degré de séparation… Peut-être, mais je crois néanmoins en la capacité de décider autrement, tout comme Nick Cave le prouve à travers la tournée “Conversations” qu’il a récemment effectuée.